{"id":575,"date":"2016-10-12T15:11:08","date_gmt":"2016-10-12T13:11:08","guid":{"rendered":"http;\/\/matsvederhus.com\/?page_id=575"},"modified":"2016-10-12T15:11:08","modified_gmt":"2016-10-12T13:11:08","slug":"interview-major-parkinson","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/matsvederhus.com\/no\/interview-major-parkinson\/","title":{"rendered":"Et band i forandring"},"content":{"rendered":"

Bandet Major Parkinson har gjennomg\u00e5tt en transformasjon. Medlemmer har sluttet, andre har blitt med. Bandets nye fiolinist Claudia Cox m\u00f8ter STOFF utenfor Duper Studios lokaler, hvor bandet har mikset sin siste singel.<\/strong><\/p>\n

Inne i lokalene sitter ogs\u00e5 vokalist Jon Ivar Kollbotn og pianist Lars Christian Bj\u00f8rknes.<\/p>\n

Bj\u00f8rknes sier at den nye singelen vil slippes digitalt sjuende oktober, men at den vil v\u00e6re tilgjengelig eksklusivt for fans p\u00e5 konserter i Bergen (Hulen) og Oslo f\u00f8r det.<\/p>\n

– Denne singelen er mer orkestrert enn v\u00e5re tidligere arbeider, sier Kollbotn. Den har flere lag og er mer dynamisk, mer som en filmisk opplevelse. Det er den st\u00f8rste forskjellen. Samtidig er det en utfordring, for det er lett at sangene h\u00f8res cheesy ut n\u00e5r man orkestrerer dem. Derfor er det viktig at vi har en produksjon som f\u00e5r lydbildet til \u00e5 h\u00f8res litt analogt og tidl\u00f8st ut. Vi har fortsatt de samme instrumentene, men \u2026 17:18<\/p>\n

– \u2026 det er nye impulser i lydbildet n\u00e5, fordi vi endret halve bandet, supplerer Bj\u00f8rknes.<\/p>\n

– \u2026 og en jente, p\u00e5peker Cox.<\/p>\n

– \u2026 og en jente. En jente p\u00e5 en fiolin, sier Kollbotn lattermildt.<\/p>\n

Alle ler.<\/p>\n

Grunnen til at singelen slippes f\u00f8rst p\u00e5 konsertene, sier Kollbotn, er fordi det tar lengre tid \u00e5 gj\u00f8re den tilgjengelig digitalt.<\/p>\n

– Dessuten er det en fin liten bonus for fans som kommer p\u00e5 konsertene, sier Bj\u00f8rknes.<\/p>\n

Bj\u00f8rknes p\u00e5peker at de f\u00e5r en god del av inntektene sine fra Spotify, og slik sett ikke har noe imot str\u00f8mming som plattform.<\/p>\n

– Vi har faktisk v\u00e5rt eget plateselskap, og kutter ut mellommannen. Singelen er for \u00f8vrig mer pop-orientert. Vi har ikke sluttet med progressiv-rock, men singelen befinner seg i et mer pop-orientert landskap, sier Bj\u00f8rknes.<\/p>\n

Konserter<\/h2>\n

Major Parkinson har ikke noen turn\u00e9 denne h\u00f8sten, men har nylig spilt p\u00e5 John Dee i Oslo og Klimafestivalen i Trondheim.<\/p>\n

– Hovedfokuset v\u00e5rt n\u00e5 er p\u00e5 \u00e5 fullf\u00f8re albumet, s\u00e5 drar vi p\u00e5 turn\u00e9 til v\u00e5ren.<\/p>\n

– Kanskje Australia, skyter Cox inn. Jeg har noen venner p\u00e5 de riktige plassene, s\u00e5 kanskje vi kan spille p\u00e5 noen festivaler og lignende.<\/p>\n

Nye medlemmer<\/h2>\n

– Vi hadde omtrent ett \u00e5r med nedetid, etter at halve bandet ga seg, sier Bj\u00f8rknes. Vi m\u00e5tte fors\u00f8ke \u00e5 finne ut hvilken retning vi ville ta videre.<\/p>\n

Vokalist Kollbotn sier at de hadde to valg.<\/p>\n

– Enten kunne vi legge oss ned og bare gi opp, eller fortsette. Vi valgte \u00e5 fortsette.<\/p>\n

– Og var kjempeheldige med de nye medlemmene, supplerer Bj\u00f8rknes. Bandet er friskere enn det har v\u00e6rt s\u00e5 lenge jeg har v\u00e6rt medlem.<\/p>\n

F\u00f8rst av alt, sier Kollbotn, fikk de en ny trommis fra Grieg-akademiet.<\/p>\n

– Han heter Sondre Veland og kommer fra en jazz-bakgrunn, det er veldig forskjellig fra v\u00e5r stil, s\u00e5 det utgj\u00f8r en stor forskjell. Han spiller i bandet Dobbeltgjenger<\/em>, og kan spille den samme rytmen p\u00e5 tretti forskjellige m\u00e5ter. I tillegg har vi to nye gitarister. Begge er veldig alternative i sine tiln\u00e6rminger. Den ene, \u00d8ystein Bech-Eriksen, har spilt i Det Skandal\u00f8se Orkester <\/em>og Uttak<\/em>, og har jazz-bakgrunn, sier Kollbotn.<\/p>\n

– Den andre, Sondre Skollevoll, st\u00e5r bak bandet Moron Police<\/em>. S\u00e5 er det Claudia, du kan introdusere deg selv, sier Bj\u00f8rknes.<\/p>\n

– Jeg kommer fra Australia, og flyttet hit for \u00e5 studere klassisk fiolin ved Grieg-akademiet. Jeg ble nettopp ferdig med min masteravhandling. Jeg har jobbet for Borealis, en eksperimentell musikkfestival her. Jeg har et sirkusorkester i Wien, og har spilt mange rare ting som jeg antar at Jon Ivar og Lars Christian satte pris p\u00e5. Jeg pleide \u00e5 v\u00e6re en gymnasiast, s\u00e5 det er derfor jeg har et sirkusorkester. Av en eller annen grunn er australiere veldig tiltrukket til Europa. Min originale plan var \u00e5 v\u00e6re her i ett \u00e5r for \u00e5 studere musikk, men s\u00e5 fant jeg ut at Bergen er en veldig kreativ by. N\u00e5r jeg kom hit ville jeg egentlig bare v\u00e6re en orkestermusiker, men s\u00e5 begynte jeg \u00e5 eksperimentere med alle slags andre typer musikk. Jeg liker klassisk musikk, men dette er s\u00e5 mye mer frigj\u00f8rende, sier Cox.<\/p>\n

– Jeg synes det er klassiske elementer i musikken, sier Kollbotn.<\/p>\n

– Jeg er forbauset over at s\u00e5 mange av de gamle melodiene fungerte p\u00e5 fiolin, medgir Cox.<\/p>\n

– Faktisk ble mange av de gamle melodiene laget p\u00e5 digitale-instrumenter og konvertert til gitar etterp\u00e5. Arbeidsprosessen v\u00e5r er slik at vi kommer opp med en melodi og s\u00e5 spiller vi den digitalt, f\u00f8r den blir til en gitarmelodi. Eller vi kan for eksempel lage en gitarmelodi, og s\u00e5 blir den til en fiolinmelodi, sier Kollbotn.<\/p>\n

Jobber deltid<\/h2>\n

Kollbotn medgir at alle jobber utenom musikken. Det er noe man er n\u00f8dt til n\u00e5r man jobber med musikk, forklarer han.<\/p>\n

– Men vi finner alltid tid, og er i studio nesten hver dag, sier han.<\/p>\n

– Jeg jobber deltid. Det er veldig lite penger som kommer inn fra bandet. Eller, det stemmer vel ikke helt \u2013 det er mye penger som kommer inn, men vi ser ikke noe til dem, fordi de g\u00e5r til \u00e5 spille inn musikken, sier Bj\u00f8rknes.<\/p>\n

Inspirert av alt<\/h2>\n

P\u00e5 sp\u00f8rsm\u00e5l om hva som inspirerer dem som musikere sier Kollbotn og Cox at det er et n\u00e6rmest umulig sp\u00f8rsm\u00e5l \u00e5 svare p\u00e5.<\/p>\n

– Jeg pr\u00f8ver \u00e5 lytte p\u00e5 alt, men f\u00e5r mye inspirasjon fra film. Etter min mening er bandet Cardiac<\/em> et av de beste bandene i historien, faktisk. De kombinerer elementer av progressiv musikk med orkestrert, symfonisk musikk. De var veldig popul\u00e6re p\u00e5 begynnelsen av \u00e5ttitallet, men fikk aldri en ordentlig platekontrakt. Derfor fikk de aldri anerkjennelsen de fortjente. N\u00e5r du lytter til albumene deres er produksjonen ikke s\u00e5 god, men sangene har s\u00e5 mange interessante elementer. En sang kan ha flere id\u00e9er i seg enn et typisk band har i l\u00f8pet av sitt liv. Det er faktisk helt sinnsykt, sier Kollbotn.<\/p>\n

– Og kult-serier, som Twin Peaks, skyter Cox inn.<\/p>\n

B\u00e5de Cox og Kollbotn har veldig klare oppfatninger om hva man b\u00f8r gj\u00f8re hvis man studerer musikk eller er musiker.<\/p>\n

– Man m\u00e5 eksperimentere og pr\u00f8ve ut nye ting hele tiden!<\/p>\n

– Det er veldig viktig \u00e5 ha andre innflytelser, uansett hva man gj\u00f8r. For eksempel studerte jeg litteratur. Man blir gal hvis man gj\u00f8r det samme hele tiden og henger med de samme folkene, supplerer Kollbotn.<\/p>\n

Det eksperimentelle elementet<\/h2>\n

Som musiker i et progressivt band, er Kollbotn likevel opptatt av at det ikke nytter \u00e5 v\u00e6re progressiv bare for \u00e5 v\u00e6re det.<\/p>\n

– Jeg synes man alltid b\u00f8r f\u00f8lge sangen. Vi pr\u00f8ver ikke bevisst \u00e5 tenke at \u00abn\u00e5 skal vi gj\u00f8re noe spr\u00f8tt, n\u00e5 skal vi gj\u00f8re noe vilt\u00bb, men det eksperimentelle elementet er alltid der. Hvis man l\u00e5ser seg selv inn i en boks kan man ikke la sangen komme til live, s\u00e5 man m\u00e5 ha alle muligheter \u00e5pne. Det er en prosess som tar mye tid, men hvis man er villig til \u00e5 ofre tid er det verdt det, avslutter Kollbotn.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Bandet Major Parkinson har gjennomg\u00e5tt en transformasjon. Medlemmer har sluttet, andre har blitt med. Bandets nye fiolinist Claudia Cox m\u00f8ter STOFF utenfor Duper Studios lokaler,…<\/p>\n

Continue readingEt band i forandring<\/span><\/a><\/div>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-575","page","type-page","status-publish","hentry","entry"],"translation":{"provider":"WPGlobus","version":"3.0.0","language":"no","enabled_languages":["en","ru","no"],"languages":{"en":{"title":true,"content":true,"excerpt":false},"ru":{"title":false,"content":false,"excerpt":false},"no":{"title":true,"content":true,"excerpt":false}}},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/matsvederhus.com\/no\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/575","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/matsvederhus.com\/no\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/matsvederhus.com\/no\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/matsvederhus.com\/no\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/matsvederhus.com\/no\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=575"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/matsvederhus.com\/no\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/575\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":576,"href":"https:\/\/matsvederhus.com\/no\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/575\/revisions\/576"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/matsvederhus.com\/no\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=575"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}